Akbank 18. Caz Festivali Programı

Rhoda Scott

Bir papazın kızı olarak dünyaya gelen, çocukluğunu New Jersey’de geçiren ve dolayısıyla küçük yaştan itibaren kilise korolarında şarkılar söyleyen, Afrikan Amerikan hard bop ve soul cazın usta organisti Rhoda Scott, enstrümanı Hammond Organ’ın ruhunu derinlemesine hissederek kendi tarzını yarattı. Tutkuyla bağlı olduğu enstümanıyla henüz 7 yaşındayken babasının kilisesinde tanışan Rhoda, orgun başına ilk oturduğu günden itibaren pedallarına çıplak ayakla basıyor. Bu nedenle kendisine’ Lady Yalınayak’ ya da ‘Yalınayak Kontes’ olarak seslenilen Scott, orgun ayrıntılı kirişlerinde diğer organistlerin tersine sol elini kullanıyor. İsmi; Fats Waller, Jimmy Smith, Bill Doggett, Lou Bennet, Jimmy McGriff gibi usta caz müzisyenleriyle anılan Rhoda Scott, gospel ve klasik stili bir araya getirerek son derece şahsına münhasır bir üslub yaratıyor.

Rhoda Scott: hammond org
Lucien Dobat: davul

Smadj feat. Ibrahim Malouf & Talvin Singh

Tunus doğumlu Parisli trompet sanatçısı İbrahim Malouf; İngiliz DJ, tabla sanatçısı, drum`n`bass ve Hindistan klasik müziğindeki füzyonlarıyla tanınan Talvin Singh; oryantal, funk, soul ve folk müzik dinleyerek büyüyen, mekaniğe de olan ilgisiyle değişik müzik akımları yaratmaya çalışan, ses mühendisliği üzerine diploma alıp ve kariyerinde önemli klasik ve folk müzisyenleriyle çalışma şansı yakalayan Jean Pierre Smadj’tan oluşan grup, müziğin renklerin ve dışavurumun tutkuyla bir araya geldiği bir proje yaratıyor. Daha önce farklı performanslarda bir araya gelen Talvin ve Smadj bu defa müziklerine Malouf’un da ritmini katarak sahnede bir ilki gerçekleştiriyor.

İbrahim Malouf: trompet
Talvin Singh: perküsyon
Jean-Pierre Smadja: ud

Caz Pisti - Dublex INC DJ Team

60’lardan etkilenen hareketli disko şarkılarından, farklı dönemlere en eğlenceli ritimleri bir araya getiren Dublex’in heyacanlı yapısına kendinizi kaptırın! Farklı stillerin ve farklı ritimlerin yarattığı müzikleriyle dikkatleri çeken Dublex, 2000 yılının yazında Robin Hoffman, Florian Pflüger, Rino Spadaveccia ve Felix Stecher tarafından Almanya’ da kuruldu. Uzun bir süre Stuttgart’ın ünlü kulüplerinde DJ’lik yapan grup üyeleri, daha sonra birlikte Pulver Records isimli kendi plak şirketlerini yarattı.  Hareketli kulüp şarkılarıyla hafızalarımıza kazınan ekip, farklı yaş aralarındaki elemanları sayesinde birçok dönemi içine alan bir üslup yaratmayı başarıyor.

Robin-Rino: djler

PPP aka Platinum Pied Pipers

Günümüz cazının en taze kanlarından biri olan PPP aka Platinum Pied Pipers, prodüktör ve müzisyen olan Waajeed ve Saadiq’den oluşuyor. İlk albümlerini 2005 yılında Triple P (Ubiquity) olarak çıkaran ve eleştirmenlerden oldukça olumlu yorumlar alan grup 2008 yılının son baharında yeni albümleri Abundance’ı piyasaya sürdü. Hemen ardından 1,5 yıllık bir turneye çıkan ve Coachella ve Montreal Jazz Festival gibi önemli festivallerde yer alan Platinum Pied Pipers, Urb Magazin tarafından ‘En İyi Canlı Performans’ ödülüne layık görüldü ve Gilles Peterson Worlwide Ödülleri’nde ‘Yılın En İyi Albümü’dalında ilk üçe girmeyi başardı.

Robert O`Bryant: klavye
Darnell Bolden: klavye, bas
Aaron Frison: vokal
Karma Stewart: vokal
Sydney Driver: davul

Bonga

Bonga’nın boğuk sesi Cesaria Evora ve Salif Keita ile birlikte Afrika kıtasının en hüzünlü ve özgün üç sesinden biri. Afrika’nın aşağılanmasını, sürülmesini ve sefaletini dile getiren çalışmaları nedeniyle sürgüne zorlanan ve zamanını Paris ve Lisbon’da geçiren Bonga, 1979 yılında Angola’nın bağımsızlığının ardından ülkesine geri döndü. Devlet tarafından desteklenen Samba Tropical Orkestrası’nda yer alan sanatçı, 1996’dan beri birçok albüm yayınlandı. Fela Kuti ile birlikte Africanity’nin öncülerinden biri olan, Angola’nın en önemli bağımsızlık sonrası dönem vokalisti Kuenda Bonga’nın Portekiz ve Brezilya etkileri taşıyan müziği “Latin duygusu olan Gypsy ve Flamenco” olarak tanımlanıyor.

Bonga: vokal, tumba, dikanza
Graça: davul
Betinho: gitar
Fusica: akordiyon
Carlitos Chiemba: bas

Far East Revisited

Birbirinden önemli müzisyenlerin bir araya geldiği Far East Revisited projesi, klasik Reed Quintet’i Calefax ve caz birlikteliği Tony Overwater Trio’sunun Duke Ellington ve Billy Strayhorn’un eserlerini, Duke Ellington orkestrasıyla birlikte çalmasıyla oluşmaya başladı. North Sea Caz Festivali ve Bimhuis’daki performanslarından sonra CD’lerini dünya çapında yayınlayan ekip 2008-2009 sezonu boyunca ise Avrupa, Ortadoğu ve Uzakdoğu’yu kapsayan bir turneye çıkıyor. Turne boyunca Ellington’un orkestrasıyla 1963 yılında ziyaret ettiği, sanatçının meşhur eseri olan "Far East Suite: from Cyprus, Greece, through Lebanon and Iraq, to India and Japan"e ilham kaynağı olan ülkeleri gezecek Celafax ve Tony Overwater Trio, birlikte Far East Suite albümünden parçalar çalacak.

Oliver Boekhoorn: obua
Ivar Berix: klarnet
Raaf Hekkema: saksafon
Jelte Althuis: bas klarnet
Alban Wesly: fagot
Maarten Ornstein: saksafon
Wim Kegel: davul
Tony Overwater: bas

Büyükberber - Klein Electro Acoustic Duo / Şenol Küçükyıldırım - Ways

19.30: Büyükberber & Klein: Electro - Acoustic Duo
20.45: Şenol Küçükyıldırım:Ways

Büyükberber & Klein: Electro - Acoustic Duo

Klasik batı müziğini, Türk müziği ve caz tınılarıyla harmanlayarak kendine has üslubunu yaratan bas klarnetçisi Oğuz Büyükberber, aynı zamanda çocukluğundan bu yana görsel sanatlarla ilgilenen çok yönlü bir sanatçı. Müzik kariyeri boyunca Kaçan Keçi, A Z, Lodos, Velvele, Turqumstances ve Trio Koan gibi projelerde çalışan ve Avrupa’da birçok festivalde yer alan sanatçının 4 solo albümü bulunuyor. 1990 yılında Amsterdam’a taşınıp, konservatuarda saksafon ve basklarnet eğitimi alan Klein ise doğaçlama müzik üzerine yoğunlaşan ancak aynı zamanda Doğu Avrupa ve Asya müzikleri hakkında da kendini geliştiren bir sanatçı. Şimdiye kadar Tobias John Zorn, Chris Speed, Benoit Delbecq ile sahne alan sanatçı, Man Bites Dog, Full Fathom Five ve Spinifex Orkestrası için şarkı besteliyor. Hem besteci hem de müzikal anlamda çok geniş bir bilgiye sahip olan Büyükberber ve Klein, bir araya geldiklerinde projelerinde elektronik sesler kullanarak dinleyicisini farklı bir deneyime sürüklüyor.

Oğuz Büyükberber: bas klarnet, elektronikler
Tobias Klein: bas klarnet, elektronikler

Şenol Küçükyıldırım: Ways

Şenol Küçükyıldırım deneysel caz ve müziğe, Cecil Taylor, John Cage, Raphe Malik ve Avishai Cohen gibi usta sanatçıların ilham kapılarını aralayarak giriş yaptı. Müzik kariyeri boyunca birçok projede yer alan sanatçı, grubu Ways ile birbirlerinden etkilenen doğaçlama işlere imza atıyor. Vokalde Ceylan Ertem, kemanda G.Dilek Acay, trompette Ömer Can Uygan, saksofonda Meriç Demirkol, bas gitarda Murat Çopur, gitarda Şevket Akıncı, davulda Şenol Küçükyıldırım’dan oluşan Ways, improvize müzikle yazılı parçaları iç içe sokarak keşfedilmemiş olanın izini sürüyor.

Ceylan Ertem: vokal
Şevket Akıncı: keman
Ömer Can Uygan: trompet
Meriç Demirkol: saksafon
Murat Çopur: bas gitar
Şevket Akıncı: gitar
Şenol Küçükyıldırım: davul

Erdem Helvacıoğlu & Elliott Sharp-Sarp Maden Quartet

20.00: Erdem Helvacıoğlu - Elliott Sharp
22.00: Sarp Maden Quartet

Erdem Helvacıoğlu - Elliott Sharp

New York’ta yerleşik ve 30 yılı aşkın bir süredir deneysel müzik yapan besteci ve prodüktör Elliott Sharp ve Türkiye’de, döneminin en çok bilinen yeni müzik bestecilerinden Erdem Helvacıoğlu aynı sahnede ilk kez yer alıyor. Şimdiye kadar 200`ü aşkın albüm yayımlayan Elliott Sharp, halen Carbon & Orchestra Carbon, Tectonics ve Terraplane projelerini yürütüyor, film, video dans ve müzik tiyatroları için besteler yapmayı sürdürüyor. Ensemble Modern, Qawwali, Radio-Symphony of Frankfurt, pop şarkıcısı Debbie Harry, bilgisayar sanatçısı Perry Hoberman, blues efsanesi Humbert Sumlin, Pops Staples ve cazın ustaları Jack deJohnnette, Sony Sharrock gibi isimlerle de ortak çalışmalarda bulunmuş olan Elliott Sharp, müzikte teori uygulayan öncülerden biri. Ambient, çağdaş klasik, caz ve elektroakustik öğeler barındıran özgün müziği, dünyanın hemen her yerinde seslendirilen Erdem Helvacıoğlu, aynı zamanda film, video, çağdaş dans ve performans sanatlarına da müzikler yapıyor. 2007’de türünde en iyi 20 albüm arasına seçilen solo albümü “Altered Realities “den sonra sanatçı yakında Elliott Sharp, Jacob Young, Bill Walker, Craig Green ve Ros Bandt ile yaptığı duo albümlerini de yayımlıyor. Elliott Sharp ve Erdem Helvacıoğlu’nun performansı gizemli patikalarda yürüyüşe çıkmayı sevenlere, istedikleri deneyimi yaşatacak.

Elliott Sharp: gitar, soprano saksafon ve elektronikler
Erdem Helvacıoğlu: elektro gitar, elektronikler

Sarp Maden Quartet

Genç yaşına rağmen gitar tekniği ve armoni bilgisiyle, Türkiye`nin önemli gitaristlerinden biri olarak kabul edilen Sarp Maden, katıldığı birbirinden farklı birçok proje ile tanınıyor.  Çağlayan Yıldız ve Volkan Öktem’le oluşturduğu Trio Mrio adlı gruba, önce Alp Ersönmez ve 2004 yılında Genco Arı’nın katılmasından sonra, Quartet Muartet ismiyle çıkardıkları “Dokuz Parça” adlı albümde yaratıcılığını bir kez daha dinleyiciye sunan Sarp Maden, Volkan Öktem, Eylem Pelit ve Genco Arı`dan oluşan "Sarp Maden Quartet" ile melodik ve samimi olarak tanımlanabilecek, huzur ve yaratıcılıkla beslenmiş bir müzik yapıyor.

Volkan Öktem: davul
Eylem Pelit: bas gitar
Genco Arı: piyano
Sarp Maden: gitar

Jonas Knutsson Quartet

70’li yılların sonunda Danimarka’da yaşayan Amerikalı saksafoncu Sahib Shibab ile birlikte okuyan ve daha sonra Hintli tabla ustası Fazal Querishi, Amerikalı basçı Tom Kennedy ve fusion grubu Cabazz Ve Mynta ile çalışan Knutsson kısa bir süre sonra şarkıcı Lena Willemark’la tanışıp İsveç folk müziği hakkında bilgi edinip bu türe merak saldı. Johan Söderquist, multi-instrumentalist Ale Möller ve perküsyonist Bengt Berger ile “Enteli” adlı bir grup kuran Knutsson, müziğinde dört farklı saksafon kullanarak kendini geliştirdi. İsveç caz müzik camiasının en ünlü piyanistlerinden Anders Persson, Kanadalı double bass sanatçısı Sebastian Dube ve Meksikalı perküskyonist Rafael Huizar Sida’yla bir araya gelerek folk müziğe başka türlerin kapılarını aralıyor.

Jonas Knuttson: alto, bariton, soprano, sopranino saksafon, besteci, aranjör
Anders Persson: piyano
Sebastien Dube: kontrbas
Rafael Huizar Sida: perküsyon

Steve Reid Ensemble

Henüz 16 yaşındayken Quincy Jones’un yönlendirmesiyle bateri çalarak müzik kariyerine başlayan ve Martha Reeves & The Vandellas’a katılarak önemli bir adım atan, Afrika’da Fela Kuti, Guy Warren, the Alpha Jazz Band, Leone Starrs ve Black Star Tour ile sahne alan Reid, 1969 yılında James Brown’ın grubu olan “Popcorn”’a katıldı. Müzik kariyerinin yanında etkili bir aktivist olan hatta bu nedenle bir dönem hapse atılan sanatçı özgür kaldıktan sonra; Broadway şovlarına ve müzikallere odaklandı. 93 ve 95 yıllarında Jazziz Magazine tarafından ‘Yılın Perküsyonisti’ seçilen Reid, bu projesinde Folktronica’nın günümüzdeki en güçlü isimlerinden biri sayılan Fourtet’in beyni Kieran Hebden’le birlikte olacak.

Steve Reid: davul
Joseph Rigby: saksafon, flüt
Boris Netsveteav: klavye
Kieran Hebden: elektronikler
Moyhamadou Sarr: perküsyon
Dominic Lash: bas

Boğaziçi Üniversitesi A Capella Caz Korosu

Koro, standart caz parçalarının koral aranjmanlarını seslendirmek ve çok sesli müziği tanıtmak amacıyla BÜMK bünyesinde kuruldu. 1994 yılında Deniz Şener yönetiminde çalışmalarına başlayan BÜMKCK, 1996-1997 yılları arasında Cevat Belek, 1997-1998 yılları arasında Taner Özbabacan, 1998-2000 yılları arasında Önder Özkara, 2000-2004 yılları
arasında Ali Göktürk, 2004-2005 yılları arasında Hande Öztürk, 2005-2007 yılları arasında da Cihan Aydın ve Hande Öztürk yönetiminde devam etti. 2001 yılından itibaren şarkıların a capella (eşliksiz) aranjmanlarını söylemeye başlayan ve Türkiye’deki ilk ve tek a capella caz korosu olma özelliğini kazanan BÜMK Caz Korosu repertuarında; Vox One, The Real Group, Swingle Singers gibi ünlü grupların şarkılarının yanı sıra, kendi düzenlemelerini bulunduruyor.

Fundagül İnce: vokal
Ceren Gündoğdu: vokal
Ezgi Arslan: vokal
A. Kürşat Duygulu: vokal
Masis Aram Gözbek: vokal

Jonas Knutsson Quartet

70’li yılların sonunda Danimarka’da yaşayan Amerikalı saksafoncu Sahib Shibab ile birlikte okuyan ve daha sonra Hintli tabla ustası Fazal Querishi, Amerikalı basçı Tom Kennedy ve fusion grubu Cabazz Ve Mynta ile çalışan Knutsson kısa bir süre sonra şarkıcı Lena Willemark’la tanışıp İsveç folk müziği hakkında bilgi edinip bu türe merak saldı. Johan Söderquist, multi-instrumentalist Ale Möller ve perküsyonist Bengt Berger ile “Enteli” adlı bir grup kuran Knutsson, müziğinde dört farklı saksafon kullanarak kendini geliştirdi. İsveç caz müzik camiasının en ünlü piyanistlerinden Anders Persson, Kanadalı double bass sanatçısı Sebastian Dube ve Meksikalı perküskyonist Rafael Huizar Sida’yla bir araya gelerek folk müziğe başka türlerin kapılarını aralıyor.

Jonas Knuttson: alto, bariton, soprano, sopranino saksafon, besteci, aranjör
Anders Persson: piyano
Sebastien Dube: kontrbas
Rafael Huizar Sida: perküsyon

Azymuth

Piyanist ve söz yazarı, Brezilya müziğinin efsane isimlerinden biri olarak kabul edilen Jose Roberto, baterist ve perküsyonist Marcos Valle, Milton Nascimento gibi tanınmış müzisyenlerle çalışmış Ivan Conti ve basçı / gitarist, yeteneği dinleyiciyi hemen saran Alex Malheiros’dan oluşan ve bir albümde eşlik etmek üzere bir araya geldikten sonra birlikteliğe devam eden Azymuth, Avrupa ve Amerika’da verdikleri enerjik performanslarıyla tanınıyor. Geçtiğimiz bahar ayında yeni albümleri ‘Untitled’i yayınlayan grup, albümde 70’li yılların ortasında Rio’dan gelen tropik funk’ı andıran şarkılara yer veriyor.

Jose Roberto Bertrami: piyano
Ivan Conti: davul, perküsyon
Alex Malheiros: bas, elektro gitar

Kerem Görsev Akustik Trio

Türk caz dünyasının en sevdiği isimlerden biri olan ve ilk albümü "Hands and Lips"ten sonra müthiş bir üretkenlikle devam ettiği kariyerine on albüm sığdıran Kerem Görsev, daha önce Allan Harris, La Verne Butler, Harvey Tompson, Clifford Jarvis, Bob Demeo, Eric Revis, Can Kozlu, Ateş Tezer, Russell Gunn, JD Allen, Jason Jackson, Alvester Garnett, Kahlil Kewane Bell gibi isimlerle birlikte çalıştı. Sanatçı bu performansında, birer modern caz klasiği haline gelmiş şarkılarını ve yeni projelerini cazseverlerle paylaşacak. Kerem Görsev`in, dinleyeni başka mekanlara taşıyan piyano kompozisyonları yeniden aynı sahnede... Kaçırılmamalı!

Kerem Görsev: piyano
Kağan Yıldız: kontrbas
Ferit Odman: davul

James Carter Quintet

Wynton Marsalis’ten sonra Detroit’ten New York caz camiasına daha fazla gürültü çıkaracak kişinin James Carter olduğu uzun zaman önce belli oldu. Henüz 23 yaşındayken Japonya’da, bir yıl sonra 1993’te ise Amerika’da yayınlanan ‘JC on the Set’le dünya çapında bir saksafonist olduğunu herkese kanıtladı. Kritikler onun hiçbir caz stilinin taklidi olmayan yeteneği hakkında övgüyle bahsetti. Marsalis’den Billie Holliday’e birçok efsane isimle çalıştı. Carter aktif olarak canlı setlerine Lincoln Jazz Center Orchestra’yla Cyrus Chesnut, Rodney Whitaker, Frank Lowe, Julius Hemphill, pop caz şarkıcısı Madeleine Peyroux, Ronald Shannon Jackson, Tough Young Tenors ve Charles Mingus Big Band’le devam ediyor. Carter bu yıl Universal Jazz’dan Present Tense’i yayınladı.

James Carter: saksafon
Curtis Taylor: trompet
Gerard Gibbs: piyano
Ralphe Armstrong: bas
Leonard King: davul

Tomasz Stanko Band

Tomasz Stanko dünya çapında ünlü bir caz trompetçisi, besteci ve grup lideri. Dünyanın birçok prestijli mekanında büyük konserler veren Stanko, ECM Records bünyesinde birçok dünya çapında albüme imza attı. 2002 yılında Europen Jazz Award’ın sahibi olan sanatçı, 2004 ve 2005 yıllarında Australian Bell Awards’da Soul of Things ve Suspended Night’la Yılın En İyi Albümü dalında iki ödülü evine götürdü. Amerika’da iyi tanınan Avrupalı bir caz ustası olan Stanko, 2005 ve 2007 yıllarında Amerika Down Beat dergisi tarafından dünyanın en iyi altıncı trompetçisi olarak duyuruldu. 2006 yılında Lontano’yu yayınlayan ve müzik otoritelerinden büyük övgüler alan sanatçı, bu albümüyle Down Beat  ve Jazz Times dergileri tarafından yılın en iyi kaydı dalında altıncı sıraya oturtulurken, Jazzwise albümü dördüncü sıraya yerleştirdi.

Tomasz Stanko: trompet
Alexi Tuomarila: piyano
Slawomir Kurkiewicz: kontrbas
Olavi Louhivuori: davul

Sayag Jazz Machine

Drum’n bass, jungle, breakbeat ve birçok elektronik müzik türüyle; jazz, bossa nova, hip hop gibi çeşitli türleri inanılmaz kırılgan bir yapıyla bir araya getiren Sayag Jazz Machine, dünya üzerinde en kendine has müziği yapan gruplardan biri olarak anılıyor. Şimdiye kadar yüzlerce sahnede müzik yapan ve ilk albümleri ‘Testpressing’den bu yana inanılmaz bir yol kateden Sayag Jazz Machine birbirinden yetenekli sekiz müzisyenin bir araya gelmesiyle oluşuyor. 2004/2005 turlarından bu yana sound ve video senkronizasyonları üzerine çalışan grup, sihirli müziğinin yanına tadına doyulmaz görsel çalışmalar ekleyince konserleri devasa bir gösteriye dönüşüyor.

Charly Amadou Sy: pikap
Pierre-Yves Le Jeune: akordiyon, kontrbas, çello
Nicolas Scheid: saksafon, flüt, klarnet
Christophe Vermand: klavye, programlama

123

2004 yılında temelleri atılan, verdiği sınırlı sayıda konsere rağmen kendine has bir dinleyici kitlesi edinen 123, senelerdir farklı projelerde birlikte müzik yapan üç müzisyen ve üç yakın arkadaştan oluşuyor. 2004`ten beri üretmekte olduğu duygu yüklü ve ritmik şarkılardan sonra yeni albümde daha akustik ve melodik şarkılara yönelen grup Avrupa ve Türkiye’de birçok festivalde sahne alıyor. Geçtiğimiz yıllarda DANdadaDAN`ın "Sen Bana Birini Android" (2006) ve Tamburada`nın "Fantastik"  (2004) isimli albümlerinden de tanınan üçlü, huzur isteyen tüm müzik severleri 123’ün yeni seslerini keşfetmeye davet ediyor. 

Berke Can Özcan: davul, glockenspiel, vokal
Burak Irmak: rhodes, org
Feryin Kaya: bas, akustik gitar, lido org

Jason Moran - The Bandwagon

Brooklynli Jason Moran caz kompozisyonlarına ve piyanoya artistik dokunuşlar yaparak dinleyicisine bambaşka bir deneyim yaşatıyor. Moran’ın çalma ve yazma stili çağdaşları Cassandra Wilson, Steve Coleman, Greg Osby ve Stefan Harris gibi Maurice Ravel ve Jean-Michel Basquiat’ın empresyonist yaklaşımlara sahip müzikal ve görsel işlerinden etkileniyor. Genç yaşına rağmen birçok sanatçıyla birlikte yaptığı övgü dolu çalışmaları sığdırmayı başaran ve caz müziğe görsel sanatın gözbebeği resimi ekleyerek ortaya bambaşka bir deneyim çıkaran Jason Moran, yeni olan herşeye adımını korkusuzca atabilen bir sanatçı. Grubu The Bandwagon’la birlikte sahnede olacak Jason Moran dinleyisine caz müzikte yeni bir deneyim sunacak.

Jason Moran: piyano
Tarus Mateen: bas
Nasheet Waits: davul

Ron Carter: Dear Miles

Tüm zamanların en iyi caz müzisyenlerinden biri olarak kabul edilen ve 60’lı yıllardan bu yana dünya çapında tanınan bascı ve viyolonselist Ron Carter; Tommy Flanagan, Gil Evans, Lena Horne, Bill Evans, B.B. King, The Kronos Quartet, Dexter Gordon, Wes Montgomery ve Boby Timmons gibi ünlü isimlerle çalıştı. 2500 kadar albümün yapımına yardım eden sanatçı 1963’den 1968’e kadar Miles Davis Quintet grubunun bir üyesiydi. Detroit News tarafından "Yüzyılın En İyi Basçısı" olarak seçilen Carter, Downbeat dergisi tarafından "Yılın En İyi Caz Basçısı" ödülüne layık görüldü, National Academy of Recording Arts and Science tarafından ise "En İyi Müzisyen" ödülünü aldı. 1993 yılında Miles Davis Tribute Band ile "En İyi Caz Enstrüman Grubu" dalında ilk Grammy ödülünü kazanan sanatçı, 1998’de "Sheet Blues" şarkısıyla ikinci Grammy ödülünü evine götürdü.

Ron Carter: bas
Stephen Scott: piyano
Rolando Morales – Matos: perküsyon
Payton Crossley: davul

Charlie Hunter Trio

Sekiz telli gitarındaki ustalığı ve müthiş zekasıyla müzik camiasını kendine hayran bırakan Charlie Hunter, hippi bir ailenin zor koşullarda büyüyen dahi çocuğu. Müziğin içine girerek bu hayatta neyi yapmak istemediğini farkeden Hunter, tutkulu uğraşıyla şu an dünyanın en tanınmış caz müzisyenlerinden biri. Özellikle 1992 yılında U2 ve Primus’la Disposable Heroes of Hiphoprisy  turnesinde büyük çıkışını gerçekleştiren sanatçı, hiç dinlenmeden devam eden müzik hayatında Blue Note etiketiyle birbirinden başarılı albümler çıkardı. 1993 yılından sonra nereyedeyse her yıla bir albüm sığdıran Charlie Hunter, line-up ve grubunda yaptığı değişikliklerle trio-quartet-duo arasında başarılı geçişler yapmayı başarıyor.

Charlie Hunter: gitar
Simon Lott: davul
Eric Deutsch: piyano, fender rhodes, casiotone

Caz Pisti: DJ Food, Strictly Kev

Bağımsız plak şirketi Ninja Tune’un önemli birlikteliği Coldcut’ın prodüktörlüğünde 90’lı yılların başında başlayan DJ Food en iyi ‘Food for DJs’ kelimeleriyle tanımlanıyor. Jazz Brakes serisinden Jazz Brakes Volume 3’le ismini duyuran proje, caz ve hip hop’un Ninja Tune markası adı altında karıştırılıp ideal mixing, remixing ve prodüksiyonunun yapıldığı break, loop ve sampleları kayıt altına alıyor. Projenin başlangıcından bu yana bu isim altında birçok çalışma yapan farklı DJ bulunurken, şu an DJ Food setinin başında caz funky ve hip hop ritimlerini olağanüstü yeteneğiyle bir araya getiren DJ Strictly Kev bulunuyor.

DJ Food - Strictly Kev: pikap

Olcay Saral: Anadolu Evolution

Küçük yaşlarda başlayan müzik eğitimini sonraları yoğun piyano ve komposizyon çalışmalarıyla sürdüren Olcay Saral, Yeni Akım Dünya müziğinin ustası Aydın Esen’le ilişkisi sonucu müzikal kimliğinde "Contemporary jazz, Elektronic & Synthetic Music, Ethnic Music ve World Music" tarzlarına yaklaştı. Müziğinde ortaya koyduğu yenilikçilik ve kavramsal çeşitlilik; "bilinenin, duyulanın" aksine, "hissedilen ve varolan"ın farklı uyarlanışlarını kullanarak yazdığı eserlerinde de fark edilebilen sanatçı, piyano ve elektronik müzik üzerindeki çalışmalarına halen devam ediyor.

Olcay Saran: piyano, klavye
Ozan Bircan: kemane
Serkan Genç: kemençe
Eren Eroğlu: davul